Orquesta Filarmónica de Málaga

Ayuntamiento de Málaga & Junta de Andalucía

La Orquesta Filarmónica de Málaga dio su concierto inaugural el 14 de febrero de 1991. Nació entonces como Orquesta Ciudad de Málaga, un consorcio entre el Ayuntamiento de Málaga y la Junta de Andalucía, y que respondía a la convicción de que una ciudad como Málaga debía contar con una gran orquesta sinfónica.

Al frente de la Orquesta, y su proyecto, seis directores titulares han imprimido su propia personalidad: Octav Calleya, Odón Alonso, Alexander Rahbari, Aldo Ceccato, Edmon Colomer y Manuel Hernández Silva. Actualmente, ostenta la dirección titular y artística el maestro José María Moreno.

La Orquesta Filarmónica de Málaga ha creído fundamental no limitar su actividad a la programación de abono y ha desplegado entusiastas propuestas paralelas. Junto a grabaciones en CD de repertorios de índole muy diversa, y con distintos maestros, hay que añadir dos Ciclos de Música de Cámara, paralelos a su programación sinfónica de abono, su ciclo La Filarmónica frente al mar, especialmente diseñado para nuevos públicos y jóvenes de especial proyección artística y la Joven Orquesta Barroca de Andalucía (JOBA) que nace en 2010 como un proyecto pedagógico.

El Excmo. Ayuntamiento de Málaga le otorgó el «Premio Málaga» a la mejor labor musical del año 2001 y la Empresa M Capital su Premio de Cultura, entre otras distinciones de diversas entidades asociadas a la cultura a nivel provincial y nacional. La SGAE concedió a la Orquesta un premio especial en 2007, en reconocimiento a su labor desarrollada en pro de la música española contemporánea.

La OFM ha sido premiada por el Ateneo de Málaga, la Asociación Cultural Zegrí, la Asociación Malagueña de Escritores «Amigos de Málaga» y la Asociación Amigos de la OFM en reconocimiento a su XXV Aniversario. En 2017 la Diputación de Málaga concedió a la OFM la Distinción de Honor de la Provincia por el desarrollo cultural y social en la provincia.

Es Orquesta Residente del Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén” y del Concurso Internacional de Piano Ciudad de Málaga. La Junta de Andalucía le concedió la Bandera de Andalucía de las Artes 2021.

Francisco Valero-Terribas, Director

Con una creciente reputación avalada por algunos de los más insignes directores de orquesta, como Lorin Maazel, David Zinman, Bernard Haitink o Isaac Karabtchevsky, el director Francisco Valero-Terribas ha tenido recientes éxitos de crítica internacional con orquestas se incluyen la Sinfónica de la KBS y la Bucheon Philharmonic en Seúl, la Orchestre Philharmonique de Strasbourg, la Sinfónica de Haifa en Israel, la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, Orquesta Filarmónica de Medellín, Orquesta Sinfónica de Porto Alegre, Teatro Municipal de Rio de Janeiro junto a la Orquestra Petrobras Sinfônica, la Temporada de ópera Teatro Colón de Bogotá.

En España ha dirigido la Orquesta de Extremadura, la Orquesta de Valencia, la Orquesta de la Región de Murcia, la Sinfónica de Balearies, la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Oviedo Filarmonía, la Filarmónica de Málaga y las Jóvenes Orquesta Nacionales de Estonia, Armenia y España (JONDE), la North Czech Philharmonic, South Denmark Philharmonic, Simfônica Heliópolis, Festival de Cuerdas de Lucerna, Shanghai Opera, Filarmonica de Stat Transilvania.

Ha sido especialmente tutelado por Isaac Karabtchevsky, Yoel Levi, John Nelson y Jesús López Cobos con quienes ha colaborado estrechamente como director asistente tanto en producciones operísticas como sinfónicas. Ha sido Director Asistente en el Palau de les Arts “Reina Sofía” de Valencia y de Director Musical de la Academia de Música Contemporánea de la Joven Orquesta Nacional de España. Fue invitado personalmente por el Maestro Lorin Maazel como Director Residente del Festival de Castleton en Virginia, Estados Unidos.

Francisco Valero-Terribas está representado por Halac Artists S.L.

Javier García Moreno, Guitarra Solista

Nace en Málaga, con 5 años comienza el estudio de la Guitarra con su padre, Antonio García Azuaga, guitarrista y profesor del Conservatorio Superior de Música de Málaga, concluye su formación académica en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde es distinguido por unanimidad con el «Premio de Honor Fin de Carrera». Ha obtenido reconocimientos, la encomienda Maestro “Alirio Díaz”, la medalla del Ateneo Ilugo, il Premio “Per il concertismo” Cittá di Fiuggi o el Reconocimiento Cittá di Treviso per il suo contributo artistico al patrimonio culturale, entre otros, además, ha sido premiado en diversos Concursos Nacionales e Internacionales y ha ofrecido conciertos en España, Portugal, Francia, Alemania, Austria, Bélgica, Inglaterra, Suiza, Holanda, Italia, Dinamarca, Suecia, Polonia, República Checa, (antigua) Yugoslavia, Turquía, Estados Unidos, Cuba, Venezuela, México, Argentina, Ecuador y Japón.

Ha actuado como solista en el Carnegie Hall de New York, el Nacional de Madrid, la Casa Museo “Andrés Segovia”, el Palacio de la Guitarra de Japón y el Teatro Cervantes de Málaga, entre otros, también como solista en la Orquesta de Cámara de Berlín, la de Cámara de la Unión Europea, la Filarmónica de Málaga o la Filarmónica de Lublin, entre otras.

Ha sido premiado por la “Escuela Japonesa de la Guitarra de Tokio”, y en reconocimiento a su labor, el Excmo. Ayuntamiento de Málaga, le ha otorgado el “Premio Málaga 2023 a la Mejor Labor Musical”.

En la actualidad es Catedrático de Música y Ártes Escénicas, Director del Conservatorio Superior de Música de Málaga y Preside la Fundación “World Spanish Guitar Foundation”.

Citas de prensa destacadas:

“Su magnífica interpretación, y su cálido y atractivo sonido, lleno de riqueza, hicieron a la sala de la George Washington University romperse en incansables aplausos.”
Sound Board, EE.UU., 1993

“En su debut en el Carnegie Hall de Nueva York, Javier García Moreno mostró su carácter cautivador, con una técnica de primer nivel.”
American Journal of Classical Guitar, 2000

Cuarteto de Guitarras: QuarteTomás

QuarteTomás es una formación emergente que destaca en el panorama musical internacional. Cuatro guitarristas, destacados discípulos del maestro José Tomás, unidos por el trabajo exigente y la conjunción minuciosa, llevan su propuesta musical a escenarios de numerosos festivales y países desde 2019. El 7 de septiembre de 2023 ofrecieron un concierto invitados por la Embajada Española en Nuakchot (Mauritania) para celebrar la Presidencia Española del Consejo de la UE. El 22 de julio de 2024, estrenan junto al compositor argentino José Luis Merlín su obra “Viaje al cerro Sololosta”, para cuarteto de guitarras y guitarra solista, obra dedicada a QuarteTomás. El 8 de noviembre del mismo año actuaron en el Cadillac Concert Hall de Shanghai, con gran éxito de crítica y público.

Han actuado en destacados festivales internacionales como el 27 Festival Internacional de Guitarra José Tomás Villa de Petrer, Shanghai International Guitar Art Festival, XVI Festival Chitarre dal Mondo de Lugano (Suiza), XVII Festival Guitares en Picardie (Francia), Festival International de Guitare de Lambesc (Francia), 7º Festival Internacional de Guitarra de Faro (Portugal), VIII Festival Internacional de Guitarra de Lagoa (Portugal), Mediterranean Guitar Festival (Cataluña), XXIII Festival Internacional de Guitarra Ciudad de Albacete, XVIII Festival Internacional de Guitarra Ciutat de Xixona, ciclo de conciertos de Amigos de la Guitarra de Valencia, IV MDM Fest de Montanejos, 22 Festival Internacional de Guitarra Ciutat d’Elx, XII Jornadas Internacionales de Guitarra de Elda, II Festival Internacional de Guitarra Estanislao Marco de la Vall d’Uixó, entre otros.

QuarteTomás tuvo su debut oficial el 7 de junio de 2019 en Madrid (Guitarras de Luthier), en la presentación oficial de la 22 edición del Festival Internacional de Guitarra José Tomás Villa de Petrer. Ese mismo año, participaron en el concierto homenaje a Jorge Cardoso (Argentina), que se celebró en el Teatro Cervantes de Petrer, con su obra “Poker de Ases”, recibiendo las felicitaciones del mismo compositor.

Knobloch Strings es colaborador habitual de QuarteTomás.

Reseñas y testimonios:

“Sensibilidad y talento de grandes maestros. ¡Bravo QuarteTomás!”
Guitarras de Luthier

“Fue un concierto precioso lleno de matices, un gran placer escucharlos.”
José Luis Merlín

“No tengo nada más que agradecerles de todo corazón por tocar esta obra (Póker de ases)…”
Jorge Cardoso

“Una impresionante interpretación en guitarra de la emblemática Bohemian Rhapsody de Queen. QuarteTomás da vida a esta legendaria canción de una forma nueva…”
Guitar Salon International